自己获奖的一幅作品,就是受其影响。因为最近正在创作市场题材的作品,所以他在这些作品前观摩良久。接下来,他前往展示达芬奇作品的展厅。
进入展厅前,他的视线扫过一位穿着白色羽绒服的长女子。
仅仅是一瞬间,姜哲就把视线又移回去,仔细打量这位女子。
棕红长,皮肤白皙,从侧面看,比起本地的女孩儿更娇巧柔美。
也许是注意到了姜哲的眼神,女孩儿回看一眼。
姜哲借机会看到了女孩儿的正脸。脸部线条柔和,最让人印象深刻的是,一对如秋水般的大眼睛。
“看什么呢?赶快走。”胡老师在旁前面提醒。
姜哲跟上,同时,把那位女孩儿的样貌记在脑海中。
虽然仅仅看了几眼,但是这种与大部分俄国女孩儿不同的气质,让他觉得惊艳。
他打算回去之后,把这个形象画到画纸上,甚至可以进一步创作。
姜哲默默记下这件事,没有注意到,那个女子正看着他的背影。
进入展示达芬奇作品的展厅,现这里人更多。
达芬奇存世的原作全世界仅有12幅,东宫博物馆藏有达芬奇的两幅油画。
姜哲看到,这两个展位前围着里三层外三层的游客。
他和胡老师,不得不按照顺序,随着人群慢慢移动,等待近距离观看。
百诺瓦的圣母属于达芬奇早期作品,作于1478年,百诺瓦是原收藏家的名字。
另一幅也是圣母像,达芬奇创作于149o年。
姜哲终于等到机会,先观摩收藏家利达,卖给冬宫的圣母像。
画中的圣母,正在为耶稣哺乳,在这幅画里圣母褪去了本应该有的头顶上的光环,以一个普通母亲的形象呈现出来,她脸上的微笑温馨,宁静,不失端庄。
姜哲没有去想那些穿凿附会的解说。他用系统收录资料,同时重点观摩造型与美感之间的联系,想象并模拟如何营造这种特殊的美感。
时间有限,他又去看达芬奇另一幅画。
相较于刚才那幅画,在这幅画的创作时间更早,特点并不突出。
画中圣母抱着圣婴,一手扶着他一手拿着一朵花,圣婴右手想要探出来拿花,同时伸出另一只手抓住母亲。于是,花的出现,串起了整幅画的主题,相较于传统死板的圣母上影响这幅画有了更多的乐趣,充满了人文关怀。
这个展厅还有其他的藏品,但姜哲看过之后便不再关注,直到离开这个展厅,还在回味刚才观摩的过程。
他感觉隐隐抓住了一丝突破的契机。
不久,他看到了很有意思的一幅作品,画面描绘了宙斯和阿尔科莫尼的地下情。
两个人目无旁人,旁边的老仆人惊慌失措,试图要提醒女主人,她的丈夫正在逼近,就连画中的狗子,都慌慌张张。
因为这幅画刻画的很有趣,姜哲特意看了作者信息。作者是朱丽奥罗马诺,他是拉斐尔的学生。
此类作品,在一些宗教神话题材作品中,显得格外突出。
姜哲赶去下一个展厅时,又一次看到了那位美丽的女孩。
(本章完)